A ARTE DE “FRAGUIAL” EM DOIS TEMPOS
 
 “O homem de saber está situado no centro de si próprio”
 
 Desde que FRAGUIAL ( Guilherme d’Almeida), se descobriu como homem de artes, o estilo cubista teve uma forte influência em quase todo o seu percurso. Contudo, a sua personalidade de homem livre de conceitos pré estabelecidos, nunca o deixou prisioneiro a ideias feitas e facilmente usadas por muitos criadores, que fazem sua a trajectória de outros.
 
 “FRAGUIAL” recorre a uma virtude  a riqueza da simplicidade, que lhe permite uma visão, de forma infinita e incessantemente nova para um mundo que aos seus olhos será também sempre novo.
 Recentemente adquiriu mais competências, nomeadamente nas áreas da Abstracção Geométrica, Figurativa e Total, num curso com duração de três anos na Escola de Belas Artes Aroeira Golfe, ministrado e supervisionado pelo conceituado professor JOÃO SEREM, na altura director da Fineartsportugal. (João Serem), onde lhe foi atribuído o SEXTO GRITO, a nota máxima da Escola. Nesta mesma , adquiriu um Curso de Avaliação de Arte, chegando a colaborar com a mesma Escola e mais tarde com várias entidades de avaliações.
 A sua enorme força interior leva-o ao longo da sua carreira a aceder ao seu baú de memórias, localizado no mais recôndito do seu ser e transpor para a tela, fragmentos de um universo que se descobre novo para o artista.
 Foi assim que encontrou o seu caminho, auto afirmando o seu ser próprio, apreendendo a vida pelos seus próprios actos, criando emoções, sensações, construindo a sua própria realidade e verdade, descobrindo outras cores, outras formas, cobrindo outros espaços, apontando outros caminhos, que os projecta para assim dar vida às suas obras.
 O seu currículo é vasto no conjunto de exposições que tem realizado ao longo da sua carreira e sua obra, através de inúmeras galerias, está representada em vários países.
 
 FRAGUIAL (GUILHERME D’ALMEIDA), nasceu em Vale-de Figueira, S.João da Talha, em 1945.           
Apresenta no seu vasto repertório de obras, na maioria de cariz cubista, a elegância, a alegria, a frescura e a simplicidade do quotidiano popular. É uma pintura sensorial, onde há cor, forma, luz e ritmo; nota-se na sua pintura o pulsar da vida, com os seus particulares e peculiares usos e costumes que compõem, de alguma forma, a cultura de um povo.  Sensível e de grande lucidez, realiza uma obra que o transporta seguramente para o top dos criadores cubistas em Portugal e não só.
 A paleta de FRAGUIAL, variada nos tons que utilizava, fortes e em alguns casos quentes e alegres, experimenta a partir de determinada altura, uma mudança, fruto de um novo rumo que se percebia ter origem no mais profundo do seu ser . É então que uma nova linha se apresenta visível, sem sinais de quaisquer constrangimentos em relação ao que em artes plásticas se criava em Portugal. O inicio desta fase tem a sua data por volta da segunda metade desta década de 2000.
 
 Assiste-se assim, ao renascer de um outro Artista, trilhando outros espaços, na descoberta de novas sensações, de novos destinos. Há em (FRAGUIAL), a apologia da descoberta, um olhar novo, direccionado para o mundo interno do ser, um olhar que denota claramente uma ânsia enorme em desbravar caminho, que o levará a espaços outros, ainda para ele desconhecidos mas muito nitidamente pressentidos. Há um ir ao encontro da novidade, da alternativa à rotina, da procura de uma saída para uma nova via.
 
 O seu “modos vivendi” experimenta mudanças significativas, em particular ao nível da consciência, aproximando-o vertiginosamente de si próprio, conferindo-lhe uma visão da Vida mais altruísta e mais global, assente em pressupostos de pertença a um único Todo do qual todos os humanos fazem parte. Descobre que o “objectivo da vida não é chegar a um lugar qualquer, mas a um lugar onde a sua verdade emerja e se dê a conhecer”; descobre que o objectivo da vida é criar quem e aquilo que de facto é. Tal como o próprio Artista afirma, esta etapa é considerada a sua grande busca, processada no seu interior, firmemente ao encontro do incognoscível.
 
 A pintura de FRAGUIAL apresenta-se nova. Nota-se uma rotura no estilo inicial. O cubismo é , escondido ,dando lugar à abstracção geométrica, e em seu lugar, aparece com total espontaneidade, uma expressão sem conotações de estilo.
 
 Surgem então os trabalhos mais recentes deste novo ciclo: “Missing the loved one”, “Fishing”, “Thoughts”, “The Pain” e “Mystery Nazarene”, A rapariga de olhos verdes, Povo pintado por Deus, etc  etc etc
 Assim, não é de estranhar os comentários feitos por FRAGUIAL             , junto de alguns amigos e colegas:                                         
 “É o princípio da "REVOLUÇÂO" da pintura de Fraguial.
 Eu quero fugir do caminho da lógica, das regras, do raciocínio traumatizante.
 Quero pintar com o coração, desligando-me totalmente da minha mente …
 Uma mente racional torna-se fechada, dentro dos limites do raciocínio e a INTUIÇÃO, não conseguirá penetrar nela.
 O intelecto tem a ver com o conhecido e com o desconhecido, mas não com o INCOGNOSCÍVEL, é a intuição que trabalha com ele, é precisamente isso que procuro, o interior de algo, sem ligar muito ao impacto visual, sem ligar muito ao vende não vende. Preocupo-me em deixar mensagens fortes. Será uma maneira de me sentir realizado!”
 É interessante viver um novo nascimento, dentro duma mesma vida. É um processo que acontece com mais ou menos frequência ao ser humano no decurso de uma existência, mas, na sua descentrada forma de viver, não consegue aperceber-se de tão ricos “dobrar” de ciclos. Mas, FRAGUIAL teve a percepção plena pelo que estava a passar.
 
 O advento deste novo ciclo de vida, leva FRAGUIAL à construção de outras ideias e de outras formas de expressão que o catapultaram para uma dimensão que o conduziria aos quotidianos duma era que avança para padrões de vida de menor densidade material e de maior harmonia e amor.
 
 Será, seguindo o pensamento do Artista, um caminho com direcção bem definida que o transportará ao Todo, que sendo Desconhecido, permanece incognoscível e, mesmo na hipótese de ser Conhecido, permanecerá igualmente incognoscível.
 
 Ponta Delgada,  4 de Janeiro de 2012
 António Ferreira Pinto
 Artista plástico/Crítico de Arte
 
 
 
L’ARTE DI “FRAGUIAL” in due tempi


“ L’uomo di sapere é al centro di se stesso”

Da quando FRAGUIAL( Guilherme D’Almeida) si é scoperto uomo delle arti, lo stile cubista ha marcato il suo percorso artístico. Comunque, la sua personalitá di uomo libero di pregiudizi non ha permesso che diventasse prigioniero di idee fisse, usate da molti creatori che fanno della arte altrui la loro stessa arte.
“FRAGUIAL”, com la sua semplicitá, ha una visione nuova de mondo, infinita ed imparabile, come nuovo é, secondo lui,  sempre,  il mondo
Recentemente,  ha ottenuto più competenze nell’ ASTRAZIONE GEOMETRICA, FIGURATIVA E TOTALE, in un corso di tre anni alla “Escola de Belas Artes Aroeira Golfe” com il Professore JOÃO SERÉM, allora Direttore di FINE ARTSPORTUGAL. Ha ricevuto il SEXTO GRITO, il voto massimo della ESCOLA, dove ha fatto il “ CURSO DE AVALIAÇÃO DE ARTE” che gli ha permesso di collaborare   com la  Escola e che sará parte di tante entità di valutazzione .
La sua personalità e forza interiore lo fanno ricorrere, dal principio della carriera, all’accedere al baule delle memorie, nel più profondo di se stesso, e d’andare al di lá della tela com i pezzetti di un mondo sempre nuovo per l’artista.
Ha fatto la sua strada vincendo le sfide della vita, con i suoi sogni,  creando emozioni, sensazioni, e facendo la sua vera realtà e verità, scoprendo colori ed altre forme,bche  lo aiutano a dare vita alle sue opere.
Il suo lungo Curriculum Vitae, si puó capire  dalle mostre in tante galerie d’arte,  in tanti paesi.
“FRAGUIAL” é nato nel 1945, a Vale-de-Figueira, S. João da Talha, Portugal.
Nella  sua arte cubista c’è l’eleganza, la gioia, la freschezza e la semplicità del quotidiano popolare. La sua è una pittura sensoriale,  piena de colore, forma, luce e ritmo, un pulsare di vita proprio della cultura dei popoli .Si trova al top dell’arte cubista non solo del Portogallo ma anche  tanti altri paesi.
Ad un certo punto della sua strada,  si sente che c’è um cambiamento di FRAGUIAL, nel confronto con le arti plastiche del Portogallo, più visibile  dopo i primi anni del 2000.
L’artista rinasce allora, inseguendo la ricerca di nuovi spazi, nuove sensazione, altri destini.
FRAGUIAL porta un nuovo sguardo sull’apologia della scoperta, un altro sguardo del mondo interiore dell’Essere, e ci permette di vedere l’ansietá propria di uno che vuole ammansare altre strade, altri spazi anche se sconosciuti; antiveduti, comunque! Cerca il nuovo, il diverso, l’alternativa all’abituale e l’uscita per altre nuove strade dell’arte.
Si sente che vuole scappare all’abituale, vuole avvicinarsi alla sua stessa coscienza prova un altro “MODUS VIVENDI”; si trova altruista nei confronti  con il TUTTO dell’essenza dell’essere umano. Questo accade quando l’artista si accorge che l’obiettivo di una persona non dovrebbe essere quello di arrivare ad un qualsiasi luogo senza conoscere gli altri e anche , prima di tutto, se stesso.
Questo é il punto in cui l’artista va al suo interiore e parte sicuro al’incontro dello sconosciuto.
Questo é anche il momento della nuova pittura de FRAGUIAL puntando ad una nuova direzione nella sua arte.
Il CUBISMO é lá, magari nascosto dietro l’astrazione geometrica dove si nasconde la spontaneitá di un’altra espressione senza conotazioni di stile.
Ed eccoci,ora ,davanti a nuovi lavori come “ Missing the loved one”, “Fishing”, “The pain”, “Mistery Nazarene”, “La ragazza degli occhi verdi”, “Il popolo che Dio  ha pitturato”…
Gli amici ed altri colleghi dicono che questo é il momento della “RIVOLUZIONE” nell’arte di FRAGUIAL.
Lui dice: “Voglio scappare alla strada della logica, delle regole, dell pensiero traumatico. Voglio dipingere com il cuore liberando la mente pensierosa, razionale, dove l’Intuizione non deve entrare.
L’intelletto versa, sia quello che si connosce  sia lo sconosciuto.
L’INCONOSCIBILE, dove l’intuizione lavora, é dove voglio arrivare, senza la preoccupazione di vendere. Mi  preoccupa dare dei messaggi forti perche  provo una soddisfazione personale.
E come é bello trovare una vita nuova nella vita stessa!
Questo accade com altre persone  anche se sono in numero limitato quelli che se ne accorgono.”
Quando lo ha capito, FRAGUIAL inizia  un nuovo ciclo di vita artistica che lo porta verso l’AVVENTO della costruzione di tanti lavori che lo fanno ascendere ad un’altra dimensione, senza  dare molta importanza alla parte materiale, piuttosto piú in armonia con se stesso e com l’amore.
Secondo  il suo pensiero, questo avvento rappresenta una strada definita verso IL TUTTO, anche se sconociuto, che rimane INCOGNOSCIBILE  nel TEMPO.


Ponta Delgada, 4 de Janeiro de 2012
António Ferreira Pinto
(Artista Plástico/ Crítico de Arte

 

THE ART OF "FRAGUIAL" IN TWO PHASES

"The man of wisdom is in the center of himself"

Since FRAGUIAL (Guilherme d'Almeida) as discovered himself as a man of arts, the Cubist style had a strong influence on almost all of its work. However, is personality  free of  pre-established concepts never left from prisoner of ideas made and easily used by many breeders that make their path from others.
"FRAGUIAL" draws on a wealth virtue of simplicity, which gives him a vision of endless and endlessly new way for a world that throught his eyes will also always be new.
Recently he has acquired more skills, particularly in the areas of Geometric Abstraction, Figurative and Total, in a three years course _ at the School of Fine Arts Aroeira Golf, taught and supervised by the renowned Professor João Serem at the time director of Fineartsportugal.
Fraguial enormous inner strength takes him throughout his career to access their chest of memories, located in the innermost of his being and transpose to the screen, fragments of a universe that discovers it self as new to the artist.
So it was this way that he as found out his path, by throught his life, by is own acts, creating emotions, sensations.
By building his own reality and truth, discovering other colors, other forms, covering other areas, pointing other paths, which he propels  to their works.
His path is long, passing by many exhibitions along his life and career,throught many galleries and countries.
FRAGUIAL (Guilherme D'Almeida) was born in Vale-de Figueira, S. João da Talha in 1945.
Presents in his stunning works in most of cubist nature, elegance joy, freshness and simplicity of the popular daily. It is a sensory painting, where there is color, shape, light and rhythm; we can see in his painting the pulse of life, with its peculiar and particular customs and traditions that make up in some way, the culture of a people. Sensitive and very lucid perform an action that surely carries to the top of Cubist breeders in Portugal and elsewhere.
The palette FRAGUIAL varied in tones , strong and in some warm and cheerful cases experiences from some point a change, the result of a new course that was perceived to originate in the depths of your being.
Then a new line presents visible, no signs of any constraints as to what in art is created in Portugal. The beginning of this phase has its date around the second half of the 2000s.
We are witnessing so, the rebirth of another artist, treading other spaces at the discovery of new sensations new destinations. There in (FRAGUIAL, the discovery of apology, a new look directed to the inner world of being, a look that clearly denotes a huge hunger in blazing a trail which will take you to other areas, still unknown to him but very clearly envisioned . There is a to meet the new, alternative to the routine the search for a way out of a new route.
Its "modes vivendi" experiences significant changes particularly at the level of consciousness, bringing him sharply of itself, giving you a view of more altruistic and more global Life, based on assumptions of belonging to a single whole from which all human part. Discovers that the "purpose of life is not to arrive at any place but a place where your truth emerge and make known"; discovers that the object is to create life whom and what actually is. As the artist himself says, this step is considered his great quest processed inside, tightly against the unseen.
The paint FRAGUIAL presents new. It shows a failure in the original style. Cubism is hidden, giving rise to geometric abstraction, and in its place appears with full spontaneity without an expression of style connotations.
Then come the latest work of this new cycle: "Missing the loved one" "Fishing" "Thoughts" "The Pain" and "Mystery Nazarene," The girl with green eyes, People painted from God, etc etc etc.
So it is not surprising's comments FRAGUIAL, along with some friends and colleagues:
"It's the principle of" REVOLUTION "of Fraguial painting.
I want to get away from the path of logic the rules the traumatic reasoning.
I want to paint with the heart, completely shutting me out of my mind ...
A rational mind becomes closed, within the limits of reason and intuition, can not penetrate it.
The intellect has to do with the known and the unknown but not with UNKNOWABLE is the intuition that works with him that is precisely what I try the inside of something, not caring much to the visual impact, not caring much to sell does not sell. I worry about leaving strong messages. It will be a way to feel accomplished! "
It is interesting to live a new birth, within a same life. It is a process that happens more or less often to humans in the course of a life, but in their remote way of life, you are not aware is so rich "fold" cycles. But FRAGUIAL had the full understanding for what was going on.
The advent of this new life cycle leads FRAGUIAL the construction of other ideas and other forms of expression that catapulted to a size that would lead to daily one was advancing to living standards of lower density material and greater harmony and love .
It wil be, following the thought of the artist, a path with well-defined direction that will transport him to the Whole, which he is unknown remains unknowable and even if it be Known will also remain unknowable.

Ponta Delgada, January 4, 2012
Antonio Ferreira Pinto
Artist / Art Critic

 

MESTRES
 

MESTRE HERCULANO ELIAS (ESCOLA SECUNDÁRIA SOTTO MAYOR- Caldas da RaInha
MESTRE FERREIRA DA SILVA -SECLA E CENCAL
MESTRE ROGERIO- SECLA-
MESTRE FRANCISCO FURRIEL- SECLA
PROF/MESTRE JUAN RAMON- ESPANHA
MESTRE JORGE FRUTUOSO                          
PROFESSOR VIRIATO DA SILVEIRA (CONSELHEIRO) ENTRE OUTROS.